Людмила ПИПЧЕНКО: «Побеждает трудолюбивый!»
Людмила Пипченко — российский художник-иллюстратор. Родилась в Брянске. Окончила отделение живописи Брянского художественного училища. Потом продолжила обучение в Российской академии живописи, ваяния и зодчества. Но через два года поступила во Всероссийский государственный институт кинематографии им. С.А. Герасимова, который окончила в 2003 году. На её счету десятки проиллюстрированных книг, вышедших в различных издательствах, в том числе зарубежных.
Первая книга с иллюстрациями нашей землячки вышла в 2001 году. Южно-корейское издательство выпустило английскую азбуку с её картинками. В настоящее время много сотрудничает с питерским издательством «Речь». С рисунками Людмилы Пипченко здесь вышли книги Тамары Михеевой «Асино лето», Марии Толмачёвой «Как жила Тася», Екатерины Борониной «Удивительный заклад», Елены Ракитиной «Страна новогодних игрушек» и «Приключения новогодних игрушек», Лидии Авиловой, Юлии Насветовой «Кукла рождественской девочки» и др. А сказку Андерсена «Девочка со спичками» с иллюстрациями Людмилы Пипченко читатели считают шедевром, у книги много переизданий.
— Людмила, ваше сотрудничество с издательствами Южной Кореи началось ещë во времена студенчества. Как это произошло?
— В институте у меня была подруга из Южной Кореи. Еë знакомый хотел организовать иллюстраторское агентство. Он приехал в гости, мы познакомились и почти сразу встретились с первыми заказчиками. Они были во Франкфурте на книжном фестивале, а после приехали в Россию. Помню их роскошный подарок — огромную коробку цветных карандашей!
Это было время, когда технологии не были доступны всем и каждому. Сейчас отсканировал рисунок — и отправляй его в любую точку мира. А тогда приходилось договариваться с пассажирами самолëта, летящего в Инчхон, чтобы они взяли на борт папку с рисунками и по приземлении передали её встречающему. Звучит фантастически!
Примерно лет шесть я иллюстрировала книги для корейских издательств. Этому отчасти способствовали и обстоятельства личной жизни. Мой муж Но Янг Хо — кореец.
— Живёте и работаете на две страны… Кстати, над чем сейчас?
— До лета я в Брянске, дочь Василиса заканчивает здесь 9-й класс… А я рисую иллюстрации для подарочного издания Николая Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки», их заказало ростовское издательство «Проф-Пресс».
— Гоголь после детской литературы?
— Что вы! Гоголь всегда был рядом! В институте в мастерской анимационного фильма у нас был предмет «мастерство», проще говоря, композиция. Я часто делала эскизы к произведениям Гоголя. Иллюстрации к его повестям вошли в мой малый диплом. А дипломной работой стали рисунки к «Майской ночи, или Утопленнице». И кстати, у меня лежит давно проиллюстрированная повесть, но ещё не нашедшая издателя, — «Вечер накануне Ивана Купала».
— Иллюстраторы с кинематографическим прошлым в книжной иллюстрации не редкость! Владимир Сутеев и Леонид Владимирский — выпускники ВГИКа...
— Моим педагогом был Аркадий Тюрин — известный советский художник и мультипликатор. Он создал иллюстрации к сказу «Левша» Лескова и был художником-постановщиком одноимëнного мультфильма. Кстати, Аркадий Георгиевич всю жизнь продолжал серию про Левшу.
— Как начинается рабочий день художника-иллюстратора?
— Встаю, завтракаю, делаю зарядку и сажусь рисовать. Я никогда не ходила на работу в привычном понимании, поэтому важна самоорганизация. Ведь когда подписываешь договор с издательством, в нём всегда оговорëн срок сдачи работы и штраф за его несоблюдение… Поскольку я работаю дома, творческий процесс перемежается обычными делами: запустила стиралку — рисую, пришла дочь из школы, покормила еë — и снова сажусь за работу и т.д. Идеальный вариант — когда никого нет.
— Наверняка требуется индивидуальный подход к каждой книге?
— Очень важно наладить общение и с издателем, и с автором. Читатель любит узнавать руку уже знакомого ему художника в новых книгах. За понравившимся по стилю художником наблюдают, собирают его книги. В издательстве «Речь» считают, что я лучше всего чувствую и передаю в своих иллюстрациях дореволюционную эпоху. И мне как художнику это время нравится.
С другой стороны, ценится способность художника меняться в зависимости от того, с каким текстом он работает. Если писатель — наш современник, ты понимаешь, что и у него есть своё представление о том, как выглядит тот или иной герой. Возможно, это даже реально существующий человек. А главное: у меня есть возможность об этом спросить… Так было с Тамарой Михеевой, чью книгу «Тиграш» я иллюстрировала. «А так можно?» — сперва удивилась она. А потом рассказала, что история, описанная в книге, приключилась с её дочкой Асей. И Тамара Витальевна прислала её фотографию. Так эта девочка появилась в моих рисунках.
Или другой пример. Елена Ракитина не только автор замечательных книг про приключения новогодних игрушек, но и коллекционер советских кукол. Она показала мне фигурку доктора и сказала, что Айболит должен выглядеть именно так!
— Людмила, у вас в детстве была любимая книжка с картинками?
— До сих пор нежно храню «Снежную королеву» с рисунками Валерия Алфеевского. Этой книге много лет. Представляете на её страницах мои детские карандашные наброски?..
А рисовать я начала рано, первый успех пришёл в садике. Я нарисовала балерину в пачке. Но самое главное, её ножка была согнута в коленке. Все были в восторге! В 9 лет я поступила в художественную школу. Девочка из моего подъезда рассказала, что там очень здорово, но надо сдать экзамены. Папа составил дома натюрморт: чашку с блюдцем и ложечкой. Я нарисовала. Это придало мне уверенности в своих силах, я благополучно сдала экзамены и поступила!
— Ваш папа Владимир Кузьмич Пипченко известен в Брянске как литератор, он был членом Союза писателей России…
— Папы уж нет с нами, он ушёл осенью прошлого года, всего месяц не дожив до 90-летия... По профессии он был инженер-строитель, всю жизнь работал в проектных организациях. При этом заочно окончил Московский университет искусств по специальности «живопись и графика», участвовал в выставках как самодеятельный художник. Выпустил 15 книг — стихи, проза и драматургия. Мама — Шамратова Маргарита Алексеевна была его помощником в написании и издании его книг и сейчас продолжает публикацию его стихов.
— Быть иллюстратором — это призвание?
— Это любовь к выбранному делу, усидчивость и трудолюбие. В юности я часто слышала фразу, это прямо витало в воздухе: «Он такой талантливый, она такая талантливая!» Безусловно, это важно. Но в жизни многие таланты куда-то исчезают… Поэтому я всегда говорю: «Побеждает и остаётся в профессии трудолюбивый».
Беседовала Ирина ЧЕРНЯВСКАЯ
Фото Романа ФОРМИНА
1009
Добавить комментарий